Últimos comentarios
HOLA INMA !
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<br>YO TAMBIEN SOY DE MATARO. HE VISTO A VECES ALGO TUYO EN LA COLECTIVA DE SANT LLUC, CONCRETAMENTE LA DEL 2003, UNA CHICA DESNUDA TUMBADA EN UNA CAMA. HACE POCOS DIAS QUE ESTOY EN ARTISTAS DE LA TIERRA, PERO HE TENIDO LA OCASION DE VER TUS OBRAS, ME GUSTAN. HAY UNA PARTE MUY BIEN TRABAJADA CON UNA TECNICA MUY BIEN APRENDIDA Y MEDITADA Y UNOS FONDOS MUY EXPONTANEOS Y FRESCOS QUE LA HACEN MUY PECULIAR Y DIFERENTE.
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<br>MUY BIEN !
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<br>UN SALUDO.
<br>MANUEL CANDON.
Dibujo que me produce un silencio,hay silencios pequeños,de rincón,de convento de clausura, de banco solitario,de jardín en la noche fría del invierno.El silencio puede estar fuera; cerca o lejos.Nosotros podemos ser el mismo silencio.O estar el silencio dentro de nosotros.Sí, decididamente,he de de escribir una teoría del silencio.Tu dibujo un poéma.SALUDOS
Basta contemplar y ver la seguridad caligráfica de esta obra,para darse cuenta como la línea-sin abandonar la inspiración académica-modifica los patrones anatómicos moviéndose en una expresión que, rozando un cierto ritmos y geometrismos en felices combinaciones.Un estudio que nos enseña,fuerza y equilibrio.Enhorabuena,saludos.
Saludos Rafael,exquisito trabajo excelente ejecución manos de maestro, me dice tantas cosas este grabado ,me trae recuerdos de mi hermano cuando dibujaba y hacia grabados y puntillista era universal la paciencia que templaba el cuerpo para realizar trabajos tan limpios y de enorme dificultad eres un genio mi buen amigo . por cierto las esculturas son fantásticas con mucha personalidad vaya muy tuyas.
<br>Artisticamente tuyo Maestro. VALDE
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La obra de Blanco,es inteligente y original con reminicencias a uno de los grande de la pintura contemporánea, del cual bebe se sacía y vive.Su campo temático es amplio y la figura humana su trabajo.Este retrato de Frida Kalo,es su obra maestra de este año,su suavidad plástica no enternece,y nos produce-tranquilidad,al contemplarla.Sigue..este es él camino.ENHORABUENA,saludos.
Al margen de ser un artista latinoamericano afincado en la madre patria, un metropolitano argentino de Buenos Aires y a sabiendas del “orguy-sho” patrio; Walter en su iniciativa creadora toma como objetivo un drama muy íntimo del carácter en la España postguerra de finales de los 30 del siglo pasado, un antecedente que vale el reproche mundial por las secuelas en el pueblo que vivió su drama, enmarca un sublime cuadro; doctrinado en una epopeya del drama histórico-social de un pueblo ajeno a su cuna; entendiéndose que su cúmulo artístico, no sólo se basa en la plástica, sino; en el conocimiento de la historia de la España más trágica. <br /><br />El inmigrante descarado que se inmiscuye en las entrañas mas privadas de la tierra que seguramente lo acoge con fortaleza o el anónimo hijo de un país cruelmente torturado por el yugo de un pasado insostenible, refleja en este cuadro un conjunto de elementos que relatan y describen con mucha rebeldía y sin inhibiciones la grandeza de la gente en el enclave personal de no dejar atas sus raíces, su folklore, sus sentimientos y sin ni siquiera repara en lo sucedido, madura a éste ciudadano el empuje que lo trae sin contratiempos a la época actual. <br /><br />Su pintura es un relato dramático de la influencia nula que ejerció una dictadura en las raíces propias de la España mas profunda y prohibida , sosteniendo la relevancia que tiene la sangre hispana en las venas de la resistencia al flagelo cruel de la desventura, haciéndonos cuajar un acopio de las costumbres que siempre duraran en la historia y marcara identidad propia en el mundo entero, denotando un singular atractivo de sus raíces entrañables. <br /><br />Se desgarra con un rojo sangre incómodo para la representación de la melodía que se toca en la guitarra mas flamenca, haciendo que aquel “tocador” sin pausa tenga el fluir de su más delirante grito de batalla en contra de la lucha que se persigue por acallar su cántico, sus manos se ven manchadas de sangre en la representación, y sin darse cuenta suelta su mas caro compás para que las “bailaoras” sigan su marcha generacional hasta los días en los que prima una España mas apegada en sus costumbres. <br /><br />Este cuadro es la viva imagen del sentimiento patrio que empujó con fuerza a una rebeldía sana de la libertad de ser merecedor de la tierra en la que se a firmado con su sangre, la constancia de el “viva España”. <br /><br />Felicito a este artista por hacer sentir la fortaleza del espíritu español y su grandeza, su pincelada o espatulado es muy trasgresor de los convencionales medios para expresar tanto en una pintura. <br /><br />Surte Walter. <br /><br />
Me parece una obra llena de luz,ternura,sensibilidad, armonía,espiritualidad.Llena de amor,su luz central la vida,y su luz interior la del alma.Obra maestra de originales trazos,donde el dibujo triunfa sobre el soporte.ENHORABUENA,Teodoro,necesitamos creativos nuevos y limpios,para caminar hacia la verdad.Saludos
Rafael esta pintura está llena de simbolismo, de esperanza y de equilibrio. Reproduces muy bien toda la incertidumbre que se presenta a diario en todos los seres humanos que andan buscando el equilibrio entre lo derecho y lo izquierdo, lo agradable y lo desagradable. La polaridad en equilibrio conseguido en esta obra se concentra en el inmanente centro de las formas. Gracias por tu admirable trabajo.
Cecilia admiro tu capacidad de poder transmitir en este cuadro una mirada penetrante y profunda típica en muchas personas del oriente. Ahí está reflejada toda la vida que llevan las almas de los países orientales. Enhorabuena por plasmar toda la belleza y fuerza que portan estas personas. Saludos Joan
Estamos seguros que al niño le gusta más volar que andar entre el lodo.Pero,naturalmente,a volar hay que enseñarlo.Para amar es necesario conocer.Por lo tanto caminar es más importante descubrir.Este diablillo volador necesita caminar para ser feliz.Estamos seguros de que los niños son capaces de sentir emociones,que los adultos no entendemos a descubrir.Más que caminar es volar al futuro por venir,del tiempo que no acaba de pasar.En el oleaje del tiempo proximo.Saludos
Llevamos siglos contemplando el campo.Todo el tiempo gastado por la humanidad está precisamente en este instante.Campos en primavera para besar en la mano con esta flor regalada por el hijo.Volvemos a vivir.Alguien nos grita desde el alma;el campo mismo se hizo árbol en su mano, y nació la flor más hermosa que ha nacido en el campo, del amor del hijo al padre.Enhorabuena,saludos.
artistasdelatierra.com