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Hola Cristina, este si que realmente es un reclamo desde el fondo del alma:muy buena.Saludos y felicitaciones.
Manifiesto fundacional · 2006
Evidentemente la obra plástica mostrada en una pantalla de ordenador pierde la dimensión pero no la idea, por lo tanto si una de las necesidades más primarias del artista es comunicarse, mostremos nuestras ideas al mundo para hacer de nuestro arte un arte más completo, nos reconoceremos, tomaremos la iniciativa una vez mas, quizá una de tantas veces mas. Únete a nosotros.
Obras para descubrir
La exposición
estratos
Hay objetos que, cuando dejan de cumplir su función, empiezan a contar otras historias.
Las bicicletas de Carlos Salvador parecen haber llegado a ese momento. Algunas descansan contra una pared, otras permanecen entre escombros o se confunden con la vegetación. Ya no importa demasiado si todavía pueden llevarnos a alguna parte. Lo que importa es lo que nos sugieren.
En estas fotografías, la bicicleta deja de ser únicamente un medio de transporte para convertirse en protagonista de una pequeña historia cotidiana. Hay algo de abandono, de memoria y también de una belleza inesperada en esos objetos que el tiempo ha ido incorporando al paisaje.
Carlos observa sin intervenir. Su mirada encuentra composiciones donde aparentemente solo hay cosas olvidadas. Una rueda, un cuadro oxidado, una pared blanca o unas piedras amontonadas bastan para construir imágenes que nos invitan a detenernos.
El contraste entre la geometría de las bicicletas y el desorden de su entorno adquiere, en ocasiones, una dimensión casi escultórica. En otras, es la sencillez de la escena la que nos conmueve.
Carlos Salvador forma parte de Artistas de la Tierra desde hace muchos años. Su presencia constante y su participación activa lo convierten en uno de esos artistas que han contribuido, con sus obras y su continuidad, a dar vida a esta comunidad.
Esta exposición es también una manera de reconocer esa trayectoria compartida.
Quizá lo más interesante de estas fotografías sea que no pretenden convertir lo cotidiano en algo extraordinario. Simplemente nos recuerdan que, para quien sabe mirar, lo cotidiano ya puede serlo.
**Maat** *Artistas de la Tierra*
Las bicicletas de Carlos Salvador parecen haber llegado a ese momento. Algunas descansan contra una pared, otras permanecen entre escombros o se confunden con la vegetación. Ya no importa demasiado si todavía pueden llevarnos a alguna parte. Lo que importa es lo que nos sugieren.
En estas fotografías, la bicicleta deja de ser únicamente un medio de transporte para convertirse en protagonista de una pequeña historia cotidiana. Hay algo de abandono, de memoria y también de una belleza inesperada en esos objetos que el tiempo ha ido incorporando al paisaje.
Carlos observa sin intervenir. Su mirada encuentra composiciones donde aparentemente solo hay cosas olvidadas. Una rueda, un cuadro oxidado, una pared blanca o unas piedras amontonadas bastan para construir imágenes que nos invitan a detenernos.
El contraste entre la geometría de las bicicletas y el desorden de su entorno adquiere, en ocasiones, una dimensión casi escultórica. En otras, es la sencillez de la escena la que nos conmueve.
Carlos Salvador forma parte de Artistas de la Tierra desde hace muchos años. Su presencia constante y su participación activa lo convierten en uno de esos artistas que han contribuido, con sus obras y su continuidad, a dar vida a esta comunidad.
Esta exposición es también una manera de reconocer esa trayectoria compartida.
Quizá lo más interesante de estas fotografías sea que no pretenden convertir lo cotidiano en algo extraordinario. Simplemente nos recuerdan que, para quien sabe mirar, lo cotidiano ya puede serlo.
**Maat** *Artistas de la Tierra*
Comentarios y críticas
Nuevamente por su galería muy impresionante su trabajo artístico, como he dicho en otras ocaciones, sobre pasa los cánones de la belleza y la estética, no es solo un concierto de contrastes cromáticos.
Como dice el crítico Jorge Ernesto "...El paisaje de Dumitru Felciuc es un concierto armónico de tonalidades que se inclinan por los colores verdes en sus gamas mas frescas, dejándonos una recreación luminosa ajustada a su personal estilo que equilibra los desafíos de su talento con la plenitud de su impronta, dejándose seducir por los paisajes de su Rumanía natal, donde la frondosidad de los árboles en su baile existencial juegan con el espacio que deja pasar la luz que se cuela entre sus hojas, claros de luz iluminados en tonos amarillos que acarician el oro del despertar de los rayos del sol."
Yo le agrego que, con cada pincelada atrapa la esencia de la naturaleza a su entera libertad.
Es sin duda alguna la propuesta más perfecta de real de los artistas nacidos para pintar con talento fuera de serie. Felicidades por su trabajo excelente.
Segura que no debe entender mucho español por eso se lo hago saber en inglés.
Again by your gallery, very impressive artistic work, since I have said in other occasions, on passes the canons of the beauty and the aesthetic one, is not only a concert of chromatic. As says to the critic Jorge Ernesto; … The landscape of Dumitru Felciuc is a harmonic concert of tonalities that incline by the green colors in their fresh ranges but, leaving luminous a recreation fit us to its personal style that balance the challenges of their talent with the fullness of their stamp, leaving itself to seduce by the landscapes of its native Rumania, where the frondosidad of the trees in their existential dance plays with the space that lets pass the light that is strained between its leaves, clear of light illuminated in yellow tones that caress gold of waking up of rays of sol."
I add to him that, with each brush-stroke she catches the essence of the nature to his whole freedom. It is doubtless real the most perfect proposal of of the born artists painting with talent outside series. Congratulations for your excelent work. Blancag
Personas desconocidas en un ascensor, con miradas ausentes y silencios que, aunque breves, parecen eternos. La obra refleja estas sensaciones con precisión, utilizando una paleta de colores que evoca el ambiente propio de un ascensor. El estilo distintivo de Sofia G. Ruiz se hace evidente, Su expresionismo parece estar influenciado significativamente por el arte del cómic. Es, sin duda, una obra destacada.
