Biografia
Entrevista
Salvador Castro de la Rosa
28 noviembre 1958, San Luis Potosí México.
FORMACIÓN ARTÍSTICA
Estudios de grabado en el Instituto Potosino de Bellas Artes, el Centro Cultural el Nigromante de San Miguel de Allende, Gto. y de diseño gráfico en la Facultad del Habitat, UASLP.
ENTRE MÁS DE 25 EXPOSICIONES COLECTIVAS, DESTACAN:
La Familia de la Rosa, Pinacoteca de Nuevo León y Voces del sur, Prospectus Art Galery, Chicago Ills. (1992.); Palacio Legislativo de San Lázaro, México, D.F. (1996); Centro Cultural San Ángel, México, D.F. (1997); Memorias del desierto en el Seminario de Cultura Mexicana, México, D.F, y Gráfica Contemporánea Potosina, muestra itinerante en siete estados del centro occidente de México (1999).
Los Talleres de Gráfica, Hospicio Cabañas (2002); Proyecto Mozart, Concierto de Sueños, exposición de grabado en el Museo Francisco Goytia y Tres siglos de grafica en México, muestra itinerante del acervo de la Asociación Mexicana de Grabadores (2006). Salvador Castro participó en la exposición Doble fantasía, 16 fotógrafos y 15 artistas plásticos ésta se exhibió entre 2008 y 2009 en el Museo Manuel Felguérez de Zacatecas.
Presencia en colecciones privadas y públicas:
Mas de treinta coleccionistas privados en Garza García, N. L., San Luis Potosí y la Ciudad de México, cuentan con obras adquiridas a Salvador Castro, principalmente pintura; mientras que al menos 15 instituciones privadas o públicas cuentan en sus acervos con obra de él.
- Por que eres o te sientes artista?
- Porque la vocación por expresar mi emotividad, mi pensamiento crítico, mi personal manera de ver y de sentir el mundo me han inducido a dedicarme a la creación artística por 40 años, desde que inicie mis trabajos teniendo el grabado como una primera disciplina, en la actualidad me expreso mediante la pintura tanto sobre papel como sobre lienzo, así como por medio del grabado y la monotipia.
- ¿Cómo emerge tu creatividad?
- Trabajando todos los días, además acostumbro tener un concepto creativo como guía, esto es lo que anima y nutre mi expresión, fundamentalmente abstracta, incluyendo esporádicamente elementos procedentes de la figuración, estilizados para permanecer dentro de los límites de la abstracción lírica.
-¿Cuáles son las principales líneas temáticas que has abordado a lo largo de tu trayectoria artística?
- Los principales asuntos que he tratado a lo largo de mi trayectoria son: Pensamiento mágico y ritualidad, visión fantástica del mundo, pulsiones de vida y muerte (eros y tanatos), así como lo relacionado con el tiempo, la eternidad y la recuperación de la memoria.
- 3 artistas
- Francisco Toledo, Antoni Tapies y Anselm Kiefer
- ¿Que opinión te merece el mercado del arte?
- Que es un asunto de especialistas y en México es aún insipiente, pues en pocas ciudades del país podemos decir que exista propiamente un mercado. Quizá sean solo cuatro o cinco ciudades donde existe realmente un mercado del arte.
- ¿Que aporta el arte a la tierra?
- Tener y expresar artísticamente, una visión poética del mundo, de la tierra, del agua, y del origen primigenio de la vida en el mundo, es importante para contribuir a detener el acelerado proceso de deterioro del planeta. A través del arte también se genera conciencia sobre la importancia del medio ambiente
- ¿Que opinión te merece artistasdelatierra.com?
Me parece que es una plataforma de enorme alcance y potencial para difundir el arte prácticamente en todo el mundo, este potencial se debe a la excelente estructura de su información, de su estrategia de difusión y a la calidad de la tecnología de que dispone.
28 noviembre 1958, San Luis Potosí México.
FORMACIÓN ARTÍSTICA
Estudios de grabado en el Instituto Potosino de Bellas Artes, el Centro Cultural el Nigromante de San Miguel de Allende, Gto. y de diseño gráfico en la Facultad del Habitat, UASLP.
ENTRE MÁS DE 25 EXPOSICIONES COLECTIVAS, DESTACAN:
La Familia de la Rosa, Pinacoteca de Nuevo León y Voces del sur, Prospectus Art Galery, Chicago Ills. (1992.); Palacio Legislativo de San Lázaro, México, D.F. (1996); Centro Cultural San Ángel, México, D.F. (1997); Memorias del desierto en el Seminario de Cultura Mexicana, México, D.F, y Gráfica Contemporánea Potosina, muestra itinerante en siete estados del centro occidente de México (1999).
Los Talleres de Gráfica, Hospicio Cabañas (2002); Proyecto Mozart, Concierto de Sueños, exposición de grabado en el Museo Francisco Goytia y Tres siglos de grafica en México, muestra itinerante del acervo de la Asociación Mexicana de Grabadores (2006). Salvador Castro participó en la exposición Doble fantasía, 16 fotógrafos y 15 artistas plásticos ésta se exhibió entre 2008 y 2009 en el Museo Manuel Felguérez de Zacatecas.
Presencia en colecciones privadas y públicas:
Mas de treinta coleccionistas privados en Garza García, N. L., San Luis Potosí y la Ciudad de México, cuentan con obras adquiridas a Salvador Castro, principalmente pintura; mientras que al menos 15 instituciones privadas o públicas cuentan en sus acervos con obra de él.
- Por que eres o te sientes artista?
- Porque la vocación por expresar mi emotividad, mi pensamiento crítico, mi personal manera de ver y de sentir el mundo me han inducido a dedicarme a la creación artística por 40 años, desde que inicie mis trabajos teniendo el grabado como una primera disciplina, en la actualidad me expreso mediante la pintura tanto sobre papel como sobre lienzo, así como por medio del grabado y la monotipia.
- ¿Cómo emerge tu creatividad?
- Trabajando todos los días, además acostumbro tener un concepto creativo como guía, esto es lo que anima y nutre mi expresión, fundamentalmente abstracta, incluyendo esporádicamente elementos procedentes de la figuración, estilizados para permanecer dentro de los límites de la abstracción lírica.
-¿Cuáles son las principales líneas temáticas que has abordado a lo largo de tu trayectoria artística?
- Los principales asuntos que he tratado a lo largo de mi trayectoria son: Pensamiento mágico y ritualidad, visión fantástica del mundo, pulsiones de vida y muerte (eros y tanatos), así como lo relacionado con el tiempo, la eternidad y la recuperación de la memoria.
- 3 artistas
- Francisco Toledo, Antoni Tapies y Anselm Kiefer
- ¿Que opinión te merece el mercado del arte?
- Que es un asunto de especialistas y en México es aún insipiente, pues en pocas ciudades del país podemos decir que exista propiamente un mercado. Quizá sean solo cuatro o cinco ciudades donde existe realmente un mercado del arte.
- ¿Que aporta el arte a la tierra?
- Tener y expresar artísticamente, una visión poética del mundo, de la tierra, del agua, y del origen primigenio de la vida en el mundo, es importante para contribuir a detener el acelerado proceso de deterioro del planeta. A través del arte también se genera conciencia sobre la importancia del medio ambiente
- ¿Que opinión te merece artistasdelatierra.com?
Me parece que es una plataforma de enorme alcance y potencial para difundir el arte prácticamente en todo el mundo, este potencial se debe a la excelente estructura de su información, de su estrategia de difusión y a la calidad de la tecnología de que dispone.