Lamentablemente no soy PROGRE (término de moda), y quizás no soy artista....
Pero creo en el buen gusto y esta obra es totalmente desagradable.
Hay realidades Horrorosas, como un cadáver en un accidente, y hay personas a las que les encanta verlo, por su morbo....
Sin ser español, pero la visité y me encantaron las corridas de toros, y hay mucha gente que no las acepta.
Sigue expresándote como sientas, si te sientes artista, porque pintamos para experarnos (entre otras cosas), pero permite que además de los morbosos que te felicitan, los que no lo somos, te podamos decir que es "horrible".
Atte.
Miguel
Lamento disentir contigo querido Hernando, estas obras me parecen de un refinado mal gusto.
La autora se burla por contraposición de imagen, de los que utilizan un cuerpo como producto de consumo, la belleza erótica, el deseo son señuelos del que son victimas mayormente los hombres.
Con estas imágenes se burla de las “chicas bien dotadas ligeras de cascos” de la imagen de la mujer objeto matadora sin darse cuenta que ofende a aquella que ve reflejada su imagen , vituperada...exhibida con la sola función de ser irreverente.
Una irreverencia que no revierte nada.
Las chicas cumplen una función en el ámbito de la “distracción”, la cultura otra.
Mi humilde opinión.
LA BELLEZA DE UN MOMENTO FISICO SE ANTE PONE A LA BELLEZA MAGISTRAL DE UN CUERPO MOLDEADO POR EL ESCOPLO Y EL MARTILLO DE LOS AÑOS , MARTILLO DE DESENGAÑOS Y LAGIMAS ,ESCOPLO DE RISAS FINGIDAS ANTE LA INERMA ALMA MALDITA QUE DESTRUYO SUS MAS BELLOS SUEÑOS. LA OBRA DE ANDREA SE INTRODUCE A UN MUNDO DONDE MUCHOS DE NOSOTROS NO QUEREMOS LLEGAR, EL MUNDO DE NUESTROS ESPEJOS QUE NOS MUESTRAN LA VERDAD AMARGA A DONDE TODOS LLEGAREMOS, ES UN RETRATO DE ESCUALIDAS FORMAS QUE SE EMBELLEXEN ANTE EL DISCOLO MUNDO QUE LAS DESPRECIA Y TRATA DE OCULTAR EN UN ESCONDRIJO FRIO Y PROFUNDO QUE SON LAS MASMORRAS DE NUESTRA CONCIENCIA.
ANDREA A DESCUBIERTO EL ESPEJO QUE NOS REFLEJA, A DESCUBIERTO LA CAMARA DIJITAL QUE NO LIMITA SUS RETRATOS, A DESGARRADO EL TELON DE LOS ENGAÑOS ESE QUE COLOCAMOS EN LA VENTANA DE NUESTRA VIDA CUANDO LOS AÑOS ASOMAN TIMIDOS SOBRE NUESTROS MUSCULOS Y NUESTRAS "PATAS DE GALLO".ANDREA ES EL MAGO QUE DESCUBRE BAJO SU MANGA UNA REALIAD DISPUESTA A QUE XINTAMOS RABIA, TEMOR Y POR QUE NO DECIRLO REPUGNANCIA, ALLI EN ESTOS SENTIMIENTOS ENCONTRADOS, ALLI EN ESE CERRAR LOS OJOS PARA NO VER MAS ESTA LA MAESTRIA DE ANDREA, PORQUE COMO DIRIA MI QUERIDO MAESTRO, "ARTISTA NO ES EL QUE MEJOR PINTA, ARTISTA ES EL QUE MEJOR PIENSA" .
H.Nossa-artista ingenuo-Colombia
Me interesa más el verbo ver que el verbo pintar.Me interesa más el verbo amar que el verbo embellecer.El trabajo de ANDREA,no tiene nada en común con lo que en general se llama arte.Pienso que estamos rodeados de una enorme cantidad de cosas que yo llamo infrarrealistas,cosas que están más allá de lo que el ojo desnudo puede ver.Para mí los verdaderos creadores en el mundo de la cultura, son aquellos que se ocupan de mostrar una realidad oculta tras las apariencias.Tus obras querida creadora,superan la barrera del arte,son joyas por descubrir.Enhorabuena,saludos.
Está claro que no nos quiere ahorrar crudeza en la imagen, hasta crueldad podemos avizorar en ese cuerpo plasmado con fuerte empaste.
No cabe duda que tiene como mentores a Lucian Freud, Spencer, Bacon, todo un imaginario de una realidad psicológica devastada por el pesimismo, la melancolía y hasta la locura.
Esta pintora, con una coherencia palpable en la visión plástica que tiene como misión, quiere dejar al desnudo nuestra fragilidad, nuestra incapacidad para aceptarnos, por eso nos vemos como un autorretrato en sus figuras, principalmente femeninas.
Su fin es establecer una relación íntima con el espectador, no precisamente amable, sino conjurada a desvelar con una fuerte expresividad nuestro interior, obligar a encararnos con nuestro autorretrato hasta identificarnos con lo que trasmite.
¿Es la fealdad, la deformación, el desgarro o la humillación lo que estructura nuestro ser más hondo?
La verdad es que la mirada de esta mujer es la de una criatura sorprendida y abrumada por el espanto de su propia condición. La nuestra es la de enfrentarnos o evadirnos.
no entiendo ...odio ? envidia ...o despecho?
Poner tanta pasión sobre imagenes agresivas me despiertan sospechas y trato de leer lo subyasente del autor, busco leer entre lineas. Confrontas pero te pones al mismo nivel grotesco y ...es más de lo mismo.
A lo largo de todo el siglo XX, algunos pintores plasmaron la figura humana de la forma como se ve en este cuadro con el fin de expresar el horror, la angustia, la degradación y la desazón de la existencia (Egon Schiele, Antonin Artaud, Francis Bacon, etc.).
Su objetivo era causar turbación, tal como lo expresó Picasso, a quien citó André Malraux en la "La cabeza de obsidiana": "Es necesario despertar a la gente, revolucionar por completo su forma de identificar las cosas. Deberían crearse imágenes inaceptables. Que las personas se enciendan. Obligarles a comprender que viven en un mundo extraño, un mundo nada tranquilizador, un mundo que no es como creen".
En este caso, estamos ante un cuerpo sin cabeza que no tiene ni piel, que es una masa sanguinolenta que expulsa restos orgánicos, heces, detritos.
¿Quizás nos preguntemos ante esta representación, matafóricamente naturalista y simbólica, si la cabeza es la sede del espíritu mientras el cuerpo restante es nuestro depósito vulnerable y carnal y por lo tanto origen de nuestro mal?
hay cliches que embadurnan la sociedad con sus conceptos altaneros de belleza y sensualidad. Miremos los personajes de fellini en sus obras : naturales feos sucios sin dientes..... Lo normal para esa epoca de la historia. Pues hechemos una mirada a la Venus del Nilo....Tambien normal para la epoca de la historia...dejemonos de tapujos .... hay mas seres inperfectos que perfectos y hay mucho mas "gorditos" que flacos y hay muchos que tildan las escenas de estos cuadros de desagradables .... pero no quiero pensar como seran sus sueños ocultos!!!!!
La expresion pictorica de estas obras cumple su objetivo establece un dialogo, deja preguntas abiertas, rompe los esquemas, llama la atencion.... ESTO ES ARTE!!!!
tu obra enseña el lado oculto de la existencia humana eso que no queremos mostrar, dado que la sociedad nos ha enmarcado, rotulado y embotellado sin dejar margen para considerar lo que esta fuera de esos ambitos.
Me impresiona la fuerza con la que muestras lo que esta al margen de los cliches preconcebidos de belleza y sensualidad, sin tabues, sin recodos atrevida y osada.
Cuando veo tu obra me interesa mucho mas el conjunto el "todo" mas que las excrecencias y detalles de la tecnica.
La obra de arte tiene que transmitir,si has conseguido crear una sensación desagradable en alguien vas por buen camino..Me parece que tus obras tienen una fuerza increible, y una inmediatez bestial, los chorreones te delatan, sinceramente me parece muy bueno.
artistasdelatierra.com
Pero creo en el buen gusto y esta obra es totalmente desagradable.
Hay realidades Horrorosas, como un cadáver en un accidente, y hay personas a las que les encanta verlo, por su morbo....
Sin ser español, pero la visité y me encantaron las corridas de toros, y hay mucha gente que no las acepta.
Sigue expresándote como sientas, si te sientes artista, porque pintamos para experarnos (entre otras cosas), pero permite que además de los morbosos que te felicitan, los que no lo somos, te podamos decir que es "horrible".
Atte.
Miguel
Miguel Angel Simili
La autora se burla por contraposición de imagen, de los que utilizan un cuerpo como producto de consumo, la belleza erótica, el deseo son señuelos del que son victimas mayormente los hombres.
Con estas imágenes se burla de las “chicas bien dotadas ligeras de cascos” de la imagen de la mujer objeto matadora sin darse cuenta que ofende a aquella que ve reflejada su imagen , vituperada...exhibida con la sola función de ser irreverente.
Una irreverencia que no revierte nada.
Las chicas cumplen una función en el ámbito de la “distracción”, la cultura otra.
Mi humilde opinión.
MIR LUSEWIX
ANDREA A DESCUBIERTO EL ESPEJO QUE NOS REFLEJA, A DESCUBIERTO LA CAMARA DIJITAL QUE NO LIMITA SUS RETRATOS, A DESGARRADO EL TELON DE LOS ENGAÑOS ESE QUE COLOCAMOS EN LA VENTANA DE NUESTRA VIDA CUANDO LOS AÑOS ASOMAN TIMIDOS SOBRE NUESTROS MUSCULOS Y NUESTRAS "PATAS DE GALLO".ANDREA ES EL MAGO QUE DESCUBRE BAJO SU MANGA UNA REALIAD DISPUESTA A QUE XINTAMOS RABIA, TEMOR Y POR QUE NO DECIRLO REPUGNANCIA, ALLI EN ESTOS SENTIMIENTOS ENCONTRADOS, ALLI EN ESE CERRAR LOS OJOS PARA NO VER MAS ESTA LA MAESTRIA DE ANDREA, PORQUE COMO DIRIA MI QUERIDO MAESTRO, "ARTISTA NO ES EL QUE MEJOR PINTA, ARTISTA ES EL QUE MEJOR PIENSA" .
H.Nossa-artista ingenuo-Colombia
hernando nossa cuadros
Rafael Piedehierro Holguera.
No cabe duda que tiene como mentores a Lucian Freud, Spencer, Bacon, todo un imaginario de una realidad psicológica devastada por el pesimismo, la melancolía y hasta la locura.
Esta pintora, con una coherencia palpable en la visión plástica que tiene como misión, quiere dejar al desnudo nuestra fragilidad, nuestra incapacidad para aceptarnos, por eso nos vemos como un autorretrato en sus figuras, principalmente femeninas.
Su fin es establecer una relación íntima con el espectador, no precisamente amable, sino conjurada a desvelar con una fuerte expresividad nuestro interior, obligar a encararnos con nuestro autorretrato hasta identificarnos con lo que trasmite.
¿Es la fealdad, la deformación, el desgarro o la humillación lo que estructura nuestro ser más hondo?
La verdad es que la mirada de esta mujer es la de una criatura sorprendida y abrumada por el espanto de su propia condición. La nuestra es la de enfrentarnos o evadirnos.
Una iconografía que merece todos mis respectos.
Gregorio Vigil-Escalera Alonso
Poner tanta pasión sobre imagenes agresivas me despiertan sospechas y trato de leer lo subyasente del autor, busco leer entre lineas. Confrontas pero te pones al mismo nivel grotesco y ...es más de lo mismo.
ARTISTAS PLASTICOS DE LA ARGENTINA ARPLAR
Enséñanos la evolución, por favor.
MERCEDES GARCÍA BRAVO
Su objetivo era causar turbación, tal como lo expresó Picasso, a quien citó André Malraux en la "La cabeza de obsidiana": "Es necesario despertar a la gente, revolucionar por completo su forma de identificar las cosas. Deberían crearse imágenes inaceptables. Que las personas se enciendan. Obligarles a comprender que viven en un mundo extraño, un mundo nada tranquilizador, un mundo que no es como creen".
En este caso, estamos ante un cuerpo sin cabeza que no tiene ni piel, que es una masa sanguinolenta que expulsa restos orgánicos, heces, detritos.
¿Quizás nos preguntemos ante esta representación, matafóricamente naturalista y simbólica, si la cabeza es la sede del espíritu mientras el cuerpo restante es nuestro depósito vulnerable y carnal y por lo tanto origen de nuestro mal?
Gregorio Vigil-Escalera Alonso
La expresion pictorica de estas obras cumple su objetivo establece un dialogo, deja preguntas abiertas, rompe los esquemas, llama la atencion.... ESTO ES ARTE!!!!
Maria Aminta Henrich Nonone Warmy Kullay -Perú
Me impresiona la fuerza con la que muestras lo que esta al margen de los cliches preconcebidos de belleza y sensualidad, sin tabues, sin recodos atrevida y osada.
Cuando veo tu obra me interesa mucho mas el conjunto el "todo" mas que las excrecencias y detalles de la tecnica.
Maria Aminta Henrich Nonone Warmy Kullay -Perú
JORGELINA GONZÁLEZ
Cuando pintas escenas impactantes agradece saber que logras tu objetivo, los comentarios lo reflejan.
ENHORABUENA.
MONIKA GRYGIER FARRES
Carlos Blanco
Jorge Arroyo