Últimos comentarios
Te felicito por tu manera de pintar, con esta espontaneidad y este entusiasmo, porque pintas como sientes, transmitiendo lo que está en tu interior en el momento de crear y esta nobleza ante la pintura hace de tu arte un arte sincero que merece todo el respeto.Enhorabuena por ser así, por pintar así. Molt agrait tambe per el teu comentari
Hola Rufi. Saludos por tan bello y excelente trabajo. Ya tengo dado mis cumprimientos a Joli. ?Pero, me permitas una chiste? Rufi y Joli son dos nombres muy sugestivos para una pareja de cantante. Y per las partiruras e composiciones musicales,claro, nada menos que lo maestro de las notas musicales *** Fernando Rodriguez.? Los tres mejores de el mes de marzo. ?Que piensan de el projecto? Reitero, excusan la chiste. Waldir - San Paolo - Brasil *****
Muchas civilizaciones han considerado la rosa un símbolo de belleza y amor. Expresión máxima de la armonía y la generosidad de la naturaleza, también puede verse como un símbolo de lo inalcanzable, de lo efímero. No hay belleza eterna, como no hay rosas sin espinas.
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<br>Según parece, el poeta Rainer Maria Rilke murió como consecuencia de la infección que le produjo la espina de una rosa que cortó para regalarla a una amiga. El gran poeta, incesante buscador de belleza, muere a manos de esa misma belleza que otorgó sentido a su vida
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<br>Sorprendente y revelador final. Metáfora de la existencia del artista, cuya función es vivir, y morir, por ese algo inconcreto y ambiguo que llamamos belleza.
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<br>Manuel Mata Gil plasma en esta obra lo inalcanzable y lo efímero. Contemplar una rosa significa darse cuenta de su infinita belleza, belleza terrible, por ser demasiado hermosa para la condición humana.
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Hermel es experto del retrato de interior, sabe cautivar los sentimientos mas profundos, y plasmarlos de una y mil maneras. Sabe dominar la paleta con un cromatismo, que saca de los mas profundo del subconsciente, dejando que con una sola mirada nos sea obvio y palpable, toda la carga emotiva. Cuando quiere trabajar el detalle tiembla el realismo. Es el artista por encima del estilo, se desdobla de forma camaleonica. Lo que cautiva de su obra, es la continua busqueda, que como artista nos regala bellas obras de arte de las que poder disfrutar, observando un mundo interior, tan dentro de todos y que insolubles obviamos.
<br>"No me abandones"
<br>¡Cortaron mi cordón umbilical¡,
<br>me sentí desangrar y vacío,
<br>el néctar de la piel,
<br>se seco en el estío,
<br>destruiste mi esencia vital,
<br>deambulo espectro de tu desertes,
<br>desengañado en mi desvarío,
<br>¡No me abandones,
<br>mi cuerpo ya no es mío¡.
<br>Por que fue esta obra quien me la inspiro, y con ella debe encontrarse. Un cordial saludo. Anita.
Hola Antonio, me gusta mucho tu escultura. Estoy en una etapa pictórica de peces y me atraen mucho. No sé porqué. En general veo muy bien realizado los colores, las formas, el engarce y la textura que das a la obra. Tiene mucho movimiento al ser piezas de distinto tamaño y diferente forma. Creo que el fondo de la foto no ayuda a ver la escultura, en mi humilde opinión. Enhorabuena y bienvenido. Rosario Rebull
Mercedes, en lo real dificil es y de atrevimiento el estimar las multiples facetas del pensamiento de las mujeres como género, no tanto como personas comunes a roles establecidos socialmente.
<br>En tu obra, interna por supuesto, por lo contrario es facil intuir conceptos, sentimientos y sensibilidades concebidas para mantener una creatibidad generacional
<br>Sin embargo surge como una vida propia que se percibe en cada trazo, volumen y color, manteniendo un equilibrio entre el entorno interno y el contorno de tu propuesta plástica.
<br>Sería motivio de más análisis un série de propuestas con tanta fuerza como ésta.
<br>Saludos d'andreu.
artistasdelatierra.com