Es una expresion de fuerza lo que pintas, y tal vez de angustia y dolor

Ya te lo habia dicho, que manejo del paisaje, me encanta el detalle del follaje, como lo logras?

Muy interesante propuesta. Una obra con gran profundidad y excelente manejo geometrico

Encuentro en esta obra un interesante grito de protesta, acaso le das connotaciones politicas?

Haces una variaciones "sobre un mismo tema" muy interesantes. Y No todo artista es capaz de manejar el monocromatismo sin tedio. Tu lo consigues.Que bien

Es acaso un homenaja a la calle del Tango de Gardel? Me encanta la interpretación

Excelente, provoca comerlo

Hola Carmen:
<br> ¡Fantastica tu obra "Geisha"! Llena de sensibilidad y expresividad. Con muy ligeros toques, has logrado, lo que otros alcanzamos con muchos.Posee la modelo ademàs, una mirada misteriosa, que la convierte aùn en algo mas atractivo si cabe.¡Felicidades por este magnìfico trabajo! Un saludo, Gustavo Lòpez-Cobo Zurita

Hola Walter:
<br>Geniales tus pinturas. ¡Gran estilazo y tècnica! "La Copa Rota" es sencillamente formidable, con un aire un tanto picassiano, predomina una iluminaciòn moderada, bien alcanzada, y una gama de rojos, en el que el prusia destaca sin molestar, dàndole un elegante toque. ¡Enhorabuena! Gustavo Lòpez-Cobo Zurita. Madrid. España

Victor te felicito por tus trabajos,de corazon mucha suerte.saludos

Francisco, he visitado tus obras y me gustaron mucho.
<br>Felicitaciones.

Esa luz que dices morir, ese instante....ya no morirá gracias a tu sensibilidad para saber captar tantos y tantos momentos que la naturaleza nos brinda con más fecuencia de lo que creemos y que pocos sabríamos inmortalizar como tú has hecho en tus obras y muy particularmente en ésta. Me recuerda, en cierto modo, las instantáneas de un ex-compañero mío: el excelente fotógrafo almeriense Carlos Pérez-Siquier, Premio Nacional de Fotografía y uno de los mejores fotógrafos del siglo XX y lo que va del XXI.
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Excelente obra, donde prima lo real sobre lo abstracto a la vez que se yustaponen gracias a los matices y gradaciones cromáticas de una paleta muy personal,con la que logras tan magníficas y sugerentes obras.
<br>Enhorabuena.
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Azules, ocres y verdes, n&aacute;ufragos sobre una pieza met&aacute;lica sobreviven en un di&aacute;logo metaf&iacute;sico, donde la danza de los &aacute;tomos en el fluir de la materia encuentran en la corrosi&oacute;n del soporte el escenario para manifestar su transformaci&oacute;n, y &eacute;sta, en las manos de Pons Tello alcanza la dimensi&oacute;n de arte. <br /><br />En esta obra, los colores mutan y se reinventan en su baile con el &oacute;xido, nos dejan ver los caprichos de las formas, nos sugieren un paisaje misterioso con un cielo azul a&ntilde;il distra&iacute;do por verdes que llevan a imaginar una vegetaci&oacute;n que equilibra lo austero de los ocres que invaden los planos en su lucha particular con la corrosi&oacute;n, seguramente avivada por el paso del tiempo, o tal vez, por la acci&oacute;n del agua de la lluvia, el sol y el viento, para dejarnos colores que s&oacute;lo el azar en la descomposici&oacute;n de la materia es capaz de originar. <br /><br />Pons, tiene en la evoluci&oacute;n de las mol&eacute;culas un camino para reinventar la materia, y ah&iacute; va, en busca de relieves, texturas, formas y colores, revelaciones que se manifiestan caprichosamente permiti&eacute;ndonos apreciar recreaciones naturales, un arte org&aacute;nico que emerge de la degradaci&oacute;n molecular, un proceso natural, un viaje que emerge de lo inerte de la materia y su transformaci&oacute;n, de lo intrascendente de la chatarra a su reciclaje, para darle un sentido trascendente, el arte. <br /><br />Pons, rescata la materia que se transforma, reinventando su ciclo para que su utilidad se revierta en arte, desvel&aacute;ndonos un universo lleno de sensibilidad, de vida, que inquieta al imaginario, que excita a los sentidos, haci&eacute;ndonos levitar con cada color, con cada textura, mostr&aacute;ndonos una obra en pleno baile de &aacute;tomos y mol&eacute;culas, donde la corrosi&oacute;n es el hilo conductor que nos lleva a encontrar un arte que pervive en la oxidaci&oacute;n, una belleza imposible de imitar. <br /><br />Pons Tello revive el desecho, el despojo de la materia, en sus obras nos invita a descubrir un lenguaje silencioso de la naturaleza, se puede ver en sus huellas las cicatrices del tiempo, llev&aacute;ndonos a imaginar un paisaje en la geograf&iacute;a del soporte met&aacute;lico, tonalidades que son el parto de los efectos del paso del tiempo y sus elementos, que desenmascaran lo trivial para revelar la belleza en lo que no siempre se repara, los caprichos de la naturaleza <br /><br />Enhorabuena a Pons Tello por traernos una propuesta diferente en el camino del arte <br /><br /><br />

Hola Manuel: Tus obras tienen un lenguaje estético muy rico. Esta obra me encantó por el juego realista y abstracto que hay en ella y por la paleta que utilizaste. Saludos

Arquitecto de las emociones,Orozco nos plantea intensos y vertiginosos espacios llenos de luces y sombras.
<br>La altura conlleva la separación con la multitud y el esfuerzo es tan profundo que al llegar nos preguntamos:
<br>¿Con quién puedo compartir tanta satisfacción?
<br>Y la soledad responde, ante el silencio de la tarde y la alfombra vegetal:
<br>CONTIGO MISMO.
<br>SOLO,arodillado,abrazándome se abre ante mí la duda o el remordimiento.
<br>Ese espacio cuadrangular es el mismo centro de equilibrio,es el cuadro,la representación pictórica.
<br>Felicidades!!
<br>Manuel Mata Gil

Sergio: Tu obra es fascinante de un gran realismo y una técnica impecable. Te felicito

A Lorca:
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<br>Una paloma blanca con cuello azul metalizado
<br>Revolotea por la Alambra, buenos días cielo.
<br>Federico, las fuentes de Granada lloran lágrimas de princesa destronada y por el Sacromonte los gitanos bailan entre calderos de bronce y plata, hazaña que solo ellos saben sacar de su alma.
<br>Los pétalos caen de una buganvilla en la ventana, la bulla a lo lejos se confunde con la alborada
<br>Prodigio de la naturaleza
<br>Puya acerada
<br>Después del crepúsculo
<br>La mortífera metralla.
<br>Llenó el horizonte de dolor y olvido
<br>Quejidos del alma.
<br>El silencio lapidado la palabra
<br>El creador y la escritura
<br>Fundirse como injerto en el árbol, por la mañana.
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<br>Enhorabuena,por recordarnos tanto olvido,saludos.

A un cielo púrpura lleno de nubes letras,
<br>Daba sombra a una mujer tumbada en la tristeza,
<br>Y un amargo sabor de emociones silenciosas
<br>Omiten las lágrimas convertidas en pinceladas y letras
<br>Se que algun día se juntará todo lo físico y lo psíquico.
<br>Felicidades,en esta obra lo has conseguido!!

Hola Jose Maria, una obra expresiva de inolvidable mirada. Una obra que te invita a mirarla, excelente. Un saludo

Te felicito por la obra y por el título Ana, excelente. Un saludo

<strong>Cada obra reclama una mirada diferente, o por lo menos as&iacute; me lo parece. Es una contemplaci&oacute;n que a&ntilde;ade algarab&iacute;a, silencio o simplemente sosiego. Argumentos que no implican raz&oacute;n, s&iacute; emoci&oacute;n. Por eso, andamos un camino que quiere acompa&ntilde;ar la meditaci&oacute;n del pintor con el pincel y al mismo tiempo rescatar para nosotros lo que se vierte desde ese lenguaje.<br /><br />Esta obra es s&iacute;ntesis y poes&iacute;a. Vemos Africa con los ojos del artista y acabamos vi&eacute;ndola con los nuestros pues esa es su propuesta, extraer la esencia pl&aacute;stica de la luz, del desierto, de los seres que lo pueblan y colocarla ante nuestros ojos. Parece que est&aacute;n est&aacute;ticos pero caminan fijando su mirada en la nuestra, devienen casi sombras sobre un terreno que es fuego y agosta lo que hay sobre &eacute;l.<br /><br />Un lienzo que pide di&aacute;logo entre dos mundos, o mejor, entre dos formas de concebirlo, partiendo de la intuici&oacute;n y de una dimensi&oacute;n est&eacute;tica que a&uacute;ne la visi&oacute;n de una pintora que est&aacute; all&iacute;, que se ha imbuido y metamorfoseado dentro de &eacute;l, y la nuestra, m&aacute;s sofisticada, m&aacute;s cosmopolita.<br /><br />Esta creadora&nbsp;le ha imprimido a lo ancestral la condici&oacute;n de presente, nos lo ha recreado y dejado como un hallazgo y un imaginario visual. Y nos&nbsp;sumergimos en ese fondo de luz y sol ardiente y paseamos junto con esa caravana y al lado de esas siluetas tristes, sombr&iacute;as y esclavas de su propio estupor por la sumisi&oacute;n de un rumbo que no tiene redenci&oacute;n posible.&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;</strong>

Carlos,
<br> me ha parecido fantástico trabajo, pero especialmente éste caballo, tiene un movimiento estupendo al igual que el juego de luz.Te felicito,
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<br>Virginia Wencelblat.

Pepe: ¡Muchas gracias por tu comentario acerca de mi obra!. Respecto a la tuya, reconozco una riqueza en la técnica, en los detalles de las telas, pero elijo aquellas obras donde no está tan definido todo en la obra, donde queda la sugerencia; creo que plásticamente gana mucho más. Hay un intenso trabajo dedicado en cada obra. Felcitaciones!!!

me gusta mucho este trabajo .yo le pondria el cuerpo del pecado

Hace tiempo descubri esta obra, y me estremecio. En tus cuadros,Sonia, veo misticismo y misterio. Esta niña podria estar acompañada por su angel de la guarda...
<br>Pepe Linares

Excelente obra escultórica en cubismo, la representación de la pareja como la unión de un solo ente. Le veo la connotación desde el punto de vista religioso en el Matrimonio. MUY BELLA. Excelente pulitura y textura.

Tu poesia, tu mensaje y tus ganas de soñar y de hacer soñar siempre presentes, tanto con la palabra como con la imagen. Ojala en la Luna existieran huellas como estas, para relucir desde la cara oculta...Felicidades Manuel, por que esta obra me ha llegado muy adentro.
<br>Pepe Linares

En cuentro tu obra muy limpia en cuanto a la línea, tiene formas concavas y convexas como un simil de las vaivenes de la naturaleza y las formas anatómicas. Felicitaciones

Hola Almudena, el simbolismo pictográfico a mi personalmente me apasiona, descifrar lo que el creador quiere expresar con símbolos llenos de misterio signos lapidarios que a veces son muy difíciles de entender y que en este mundo actual existen algunos sin descifrar todavía.
<br>Tu pintura, y en particular esta obra, me encanta, SEXISMO inspirada con el símbolo de la cruz hacia abajo que representa a Venus lo femenino.
<br>Obra con mucha luz y gran expresión artística, pincelada única y espontánea que nacen de la inspiración del momento y del misterio que envuelve la creación de la obra difícil de descifrar en la lectura pictórica, pero algo fácil de intuir para mí sobre ti misma.
<br>Obra muy agradable y de buena combinación, me gustan los ocres, están muy bien conseguidos.
<br>Felicidades por tu obra me gusta mucho.
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